NÃO PERCA: ‘Shrek’ at 25: The Complicated Legacy Of The Very First Oscar-Winner For Best Animated Feature 🍿
Nos últimos 25 anos, o filme da DreamWorks Animation Shrek passou de uma novidade atrevida a uma realeza de franquia familiar, a uma piada possivelmente irônica e a um clássico geracional genuinamente amado e acordado. Dado o destino do filme, pode ser difícil para os fãs mais jovens entenderem o quão revolucionário ele parecia – ou pelo menos foi descrito como – na época. Talvez eles possam sentir isso mesmo assim; talvez seja por isso que este filme se manteve na cultura, mesmo que tantas evidências sugerissem uma reação rápida.
A DreamWorks Animation estava há apenas alguns anos em seu experimento desafiador da Disney, em maio de 2001. Ela teve alguns resultados promissores com Formiga (estrelado por Woody Allen), um desenho animado por computador supostamente mais voltado para adultos sobre insetos que teve um bom desempenho no outono de 1998 antes de ser facilmente superado pelo filme superficialmente semelhante da Pixar. Vida de Inseto. (Ao longo da história da DreamWorks, surgiram muitos rumores de que o guru da animação Jeffrey Katzenberg tentaria apressar a produção de filmes semelhantes e vencer a Disney em seu próprio jogo.) O Príncipe do Egitoum desenho animado ainda mais sério e desenhado à mão, que arrecadou US$ 100 milhões no mercado interno no final daquele ano, colocando-o mais ou menos no mesmo nível dos desenhos animados 2-D da Disney da época.
Mas Shrek foi algo totalmente diferente: um sucesso surpresa que encurralou Mike Myers, Cameron Diaz e Eddie Murphy (ou pelo menos suas vozes e aparições promocionais) e superou quase todos os desenhos animados da Disney e/ou Pixar que existiram no verão de 2001. (Filmes de animação que renderam mais de Shrek na América do Norte antes de 2001: O Rei Leão. Fim da lista. Shrek 2 foi ainda mais longe em 2004, tornando-se o maior filme de animação de todos os tempos, e manteve esse recorde nos EUA por 12 anos.) Além do mais, Shrek faturou meio bilhão em todo o mundo ao tentar destruir a máquina Disney, com um bando de personagens de contos de fadas deslocados para o pântano de Shrek. Isso faz com que o ogro mal-humorado (Myers) acabe em uma missão relutante para salvar uma princesa (Diaz) em troca da remoção de várias pragas alegres de sua casa; basicamente, ele quer que os personagens do estilo Disney o deixem em paz. O vilão do curta e obcecado por embelezamento, Lord Farquaad (ei, isso parece um pouco com…!) Foi até considerado uma caricatura do chefe da Disney, Michael Eisner, de quem Katzenberg notoriamente não gostava. As crianças, entusiasmadas com o boca a boca indicando que o filme continha queixas tão suculentas na sala de reuniões, acorreram ao filme, cópias de Variedade na mão.
Não, é claro que as crianças gostaram do Shrek com sotaque escocês e seu ajudante de burro com voz de Eddie Murphy, e talvez, para alunos mais velhos, o fato de “Farquaad” soar meio como… bem, você sabe. Há também uma referência a A Matriz acompanhar Formigareferência visual para Pulp Fiction. Esses cineastas foram para lá, sem se importar o que Filmes com classificação R Os Simpsons já havia parodiado!
Na verdade, Shrekcomo muitas versões irreverentes do material clássico de contos de fadas, deve grande parte de sua sensibilidade a um programa de animação mais antigo: Rochoso e Bullwinkleque tinha um segmento regular de “Contos de Fadas Fraturados” falsificando várias histórias conhecidas. (O filme, deve-se notar, também é baseado em um conto de fadas original fragmentado do amado e decididamente não sarcástico autor de livros infantis William Steig.) Não é apenas a paródia de contos de fadas que Shrek toma emprestado de “Contos de Fadas Fraturados”; ele também (talvez inadvertidamente) corta sua animação desajeitada e piadas imprevisíveis. Sim, Shrek visto 25 anos depois, é um filme surpreendentemente feio de se ver – a chave para que os filmes animados por computador desta época envelheçam bem é fazer com que os personagens humanos sejam tão poucos ou abstratos quanto possível, algo Shrek não dá atenção – e também não é tão atraente do ponto de vista temático. Ele se envolve em uma espécie de crítica falsa e cínica que confunde autoconsciência com sátira. Sempre que um filme infantil rejeita maliciosamente a ideia de musicais, apenas para descaradamente sugerir uma festa dançante com um hit pop no final? Isso é Shrekbebê!
E é isso: os bebês adoram Shrek. Certo? Embora existam muitos filmes voltados para crianças que não atraem os olhos dos adultos, também existem muitos filmes infantis aprovados por adultos que murcham quando removidos de seu contexto social. Durante a pandemia, assisti Shrek em um drive-in com minha filha de cinco anos, e fiquei consternado ao perceber que era mais frágil, mais colorido e menos divertido do que minha memória dele (e minha memória já tinha Monstros, Inc. como o melhor desenho animado de 2001 sobre um monstro verde). Guardei minha opinião para mim mesmo, pelo menos até minha filha ir para a cama, mas, ao mesmo tempo, ela não parecia muito apaixonada. Eu não diria que ela não gostou exatamente, mas ela com certeza não riu muito. Sua avaliação sóbria, nem particularmente divertida nem irritada: “Aquele burro não parava de falar”. É verdade. O burro não para de falar. De vez em quando, ele se depara com algo engraçado, porque Eddie Murphy tem um timing cômico incomparável e um ouvido para frases pegajosas. Com a mesma frequência, o filme é simplesmente irritante.
Essa reclamação provou ser extremamente influente; levou anos para que os filmes animados por computador da DreamWorks começassem a quebrar o vício de saturar suas realizações supostamente visuais com diálogos fúteis (e ainda há recaídas frequentes). Enquanto isso, a animação 2-D está em grande parte esquecida – embora seja certo que o baixo desempenho de mais alguns recursos desenhados à mão da DreamWorks tenha contribuído para isso, e até mesmo a Disney já havia abandonado o formato na época. Shrek 2 veio junto. Toda a filmografia de Illumination parece que não existiria em sua forma exata sem Shrek liderando o caminho.
Não é inteiramente culpa Shrek que tudo isso aconteceu, mas é difícil pensar em outro filme do século 21 com uma influência tão negativa em seu meio. E ainda Shrek perdura; Eu sei que o quinto filme do Shrek fará grandes negócios quando for lançado em 2027. Eu sei, empiricamente, que há crianças da Geração Z que cresceram em Shrek e adoro isso; testemunhe Zendaya como o grande nome adicionado ao Shrek 5. Eles até amam pelo menos uma das sequências; nada menos que uma figura como Sabrina Carpenter nomeada Shrek 2 como ela filme favorito de todos os tempos. Sim, parece um meme. Memes também podem parecer verdadeiros. O que Shrek ofereceu ao seu público-alvo, ainda que imperfeitamente, um gostinho de sofisticação; ao falsificar figuras de contos de fadas, crianças de cinco ou seis anos podem participar das piadas do filme. Na verdade, é mais surpreendente que tantos adultos tenham gostado do mesmo tipo de lisonja, até o primeiro Oscar de Melhor Animação. Em última análise, o legado de Shrek é educativo: ofereceu um lembrete muito necessário de que a animação não conhece limites de idade – e nem a bajulação.
Jessé Hassenger (@rockmarooned) é um escritor que mora no Brooklyn. Ele é um colaborador regular do The AV Club, Polygon e The Week, entre outros. Ele podcasts em www.sportsalcohol.comtambém.
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